Що таке кубізм? – Ч. 2

Кубізм здійснює радикальний поворот від критики об'єкта як такого до критики неадекватного зокрема, суб'єктивного його розуміння. Критичний пафос зрілого кубізму спрямований вже не проти реальності як суб'єктивної ілюзії, а проти суб'єктивності в трактуванні реальності. У цьому відношенні кубізм рішуче дистанціює візуально спостережуваний даний у досвіді об'єкт або «об'етной художньої революції кубізму» і вражаючому новаторстві, що полягає у включенні в дію багатьох аспектів одного й того ж предмета. Як пише Лот, в практиці «Кубізм уявлень» звичайна: «Перспективна структура нізвегнута. Частина одного і того ж предмета, наприклад, вази з фруктами, ми бачимо знизу, іншу частину в профіль, третю з якою-небудь іншого боку. І все це поєднується у вигляді площин, які з тріском стикаються на поверхні картини, лягають поряд одне з одним, перекривають один одного і проникають одна в одну ». Класичними в цьому відношенні можуть вважатися, наприклад, «Танець», Жана Метценже, «Музичні інструменти» Пабло Пікассо, «Пляшка, стакан і трубка», «Хвала І.С.Баха» Жорж Брака, «Портрет Чесс Прейерс» Марсель Дюшана, аналогічно у Марк Шагала: «Я і село», «Година між вовком і собакою», що задають одночасно анфас, профіль. І якщо в рамках «аналітичного кубізму» художника найменше цікавив феномен руху і проблема його живописної фіксації. Якщо «картина є мовчазна і нерухоме одкровення» у Альберт Глеза, то «Кубізм уявлень», навпаки, конституює програмний динамізм. Наприклад, «Оголена, що спускається по сходах» Марсель Дюшана в чому близька футуристичним знахідками в області передачі «динамічної» або «енергетичної лінії» руху.

Однак і рух розуміється кубістами не як візуально спостережуване переміщення в просторі свого роду агітація для зору, але як безпосередньо рух як такий, тобто, згідно концепції кубізму, то, що ми знаємо про русі як такому. «Абстрактний кубізм» або «пуризм», тобто «Чиста живопис», в рамках якої доводяться до свого логічного завершення всі базисні принципи кубізму.: Принцип анти-психологізму. Принцип пошуків «елементів світу» як геометрично артикульованих і принцип анти-візуалізма. За критерієм радикалізму Андре Сальмон порівнював чисту живопис з релігією гугенотів. Рух кубізму від симультанізм до пуризму рельєфно демонструє творча еволюція Роберта Делоне. Якщо в його роботі «На честь Блеріо» концентричні кола являють собою продукт аналізу «заломлення» такого феномена, як переліт Блеріо через Ла-Манш, і можу бути прочитані як проекції руху пропелерів аероплана, то в «циркулярний ритмах» ті ж кола, при всій зовнішній схожості, є фіксацією елементів руху. Продуктом сутнісного аналізу того, що знає художник про рух. Розкриваючи суть «абстрактного кубізму» в одному з інтерв'ю Пабло Пікассо практично говорить про його образотворчої техніці як про реалізацію методу ідеального типу, як його розумів Макс Вебер: «Абстрактне мистецтво це не що інше, як поєднання колірних плям. Завжди потрібно з чогось починати. Пізніше можна видалити всі сліди реальності. І в цьому немає нічого страшного, тому що ідея зображуваного предмета вже встигне залишити в картині незгладимий слід ». У даному контексті кубізм актуалізує семантичні фігури «ейдосів» у Платона і «універсалій» в схоластичному реалізмі: за оцінкою Гійом Аполлінера, картина постає в цьому контексті як вираз «метафізичних форм». У цьому відношенні кубистские твори, по думці Маритена: «Не ухиляються від реальності, вони схожі на неї духовним подібністю».

У рамках такого підходу до художньої творчості в кубізмі оформляється установка на можливість фактично креативного конституювання художником сутності предмета з безпредметних елементів. Таким чином, чиста живопис це, за визначенням Альберт Глеза: «Рід живопису нових ансамблів допомогою елементів, запозичених не з видимої реальності, але цілком створених художником і наділених їм могутньої реальністю». Гійом Аполлінер позначає цю здатність суб'єкта творчості як «орфизм» за аналогією з життєдайним імпульсом пісень Орфея, що можуть рухати камені, і розуміє в цьому контексті художника як суб'єкта, що вносить в чуттєвий хаос інтегральну структуру, безпосередній розсуд у сфері абстракції. У цьому відношенні кубізм вважає, що таємниця творчості аналогічна і близька таїнства Творіння, Пікассо визначає: «Художник співає, як птах, і це спів не можна пояснити».

У даному контексті Альберт Глез вбачає сутнісні аналогії між конституйованої в живопису Ренесансу парадигмою перспективи, того, що Альберт Глез називає «простором-формою» і ламати саму ідею перспективи кубізму тим, що у Альберт Глез отримує назву «час-форми». З одного боку, і природничонауковим і містичним, картина як «мовчазна одкровення», підходами до дійсності з іншого. «Абстрактний», чистий кубізм фактично поклав початок традиції абстракціонізму в історії мистецтва XX століття, саме до його естетичній програмі сходять всі напрямки і версії абстракціонізму, за словами Лионелло Вентурі: «Сьогодні, коли ми говоримо про абстрактному мистецтві, ми маємо на увазі кубізм і його спадкоємців ».

Саме в силу цього в марксистській художньої критики, центрованої навколо цінностей матеріалізму, кубізм був оцінений однозначно негативно: від безапеляційного вердикту Георгія Плеханова: «Нісенітниця в кубі!». До вишуканого тези Михайло Ліфшиця: «Формула« весь світ визнає »нічого не означає. Адже цей світ трохи божевільний, він вийшов з своїх суглобів, за відомим висловом Шекспіра ». У цілому, роль кубізму в еволюції художнього модернізму «майже неможливо переоцінити», бо за визначенням Джон Берджера: «В історії мистецтва він був революцією не менш важливою, ніж революція раннього Ренесансу». Кубізм створює принципово нову мову мистецтва, і в цій сфері, як формулює Розенблюм: «Відкриття, зроблені кубізмом, настільки ж революційні, як відкриття Ейнштейна і Фрейда». Більш того, за оцінкою Джон Голдінга: «Кубізм був якщо не найважливішою, то, у всякому разі, найповнішою і радикальна художня революція з часів Ренесансу. З візуальної точки зору легше здійснити перехід через триста п'ятдесят років, що відокремлюють імпресіонізм від Високого відродження, ніж п'ятдесят років, що відокремлюють імпресіонізм від кубізму. Портрет Ренуара ближче до портрета Рафаеля, ніж до кубістичні портрету Пікассо ». За оцінкою історика Грея, формування кубістських парадигми може бути інтерпретовано як початок нової епохи в історії мистецтва і нового світогляду в історії культури взагалі. Гелен порівнював оформлення кубістських парадигми в мистецтві з картезіанскій переворотом у філософії як по значущості і радикальності ломки традиції, так і за змістом. Як і гносеологія, Рене Декарта, концепція художньої творчості кубізму фундірует відмова від емпіризму і сенсуалізму, який призвів до своєї далекій перспективі до конституюванню в європейській культурі парадигми «постмодерністської чутливості».

Джерела та додаткова інформація:

  • Енциклопедія «Постмодернізм». Сост.: А. А. Грицанов, М. А. Можейко.
  • ru.wikipedia.org. Кубізм у Вікіпедії. Виникнення, досягнення, види, література, додаткові посилання по темі.
  • Georges Braque. Відео. Основоположник кубізму в живописі Жорж Брак.

Category: Культура і мистецтво

Comments (Прокоментуй!)

There are no comments yet. Why not be the first to speak your mind.

Leave a Reply